要办一场浸没式戏剧 不像是彩妆品牌会做的事

摘要：你有可能因此记住一只兔子，一部戏，或这个彩妆品牌。

一位高大的，着黑色正装的兔子先生，在类似胶卷卡带的配乐中换着奇异的造型。只是模糊的剪影，仔细看不止一位。预告片的结尾，“有戏发声，以美回响”。

这个以「戏·游」为主题的艺术展，将于11月5-7号在北京CHAO艺术酒店举办，主办方为国内彩妆品牌玛丽黛佳，也是其第八届越域精神艺术展。

不管你用没用过它家的产品，玛丽黛佳单在今年，就已经与肯德基跨界推出过彩妆套盒了，在一票难求的风暴电音节、ULTRA CHINA(UMF)各杵了一个“太空舱”快闪店，还成为唯一入驻丝芙兰的中国彩妆品牌。

但它泡腾式的营销动作，不包括这次「戏·游」艺术展。因为在创始人崔晓红看来，艺术展无关营销。

她在朋友圈写道，“每一个人都有追求，只是我们相信的是大美无界，在意的是一直在探求美的路上。一年一度，就像用心、用无尽的探寻踩出的足迹。”

“这是一场让你深浸其中的彩妆浸没式戏剧”，崔晓红如此定义「戏·游」艺术展。

如果你对如今的彩妆限量欲罢不能，那么在前四届艺术展中的珍藏版至少会让你小声尖叫。即便现在看来也很前卫。不过大部分已经绝版了，来感受下。

2010年——「疯狂的盒子」

2011年——「爱的多米诺」

2012年——与法国艺术家Tannous跨界推出的「生如夏花」

2013年——「寓言」崔晓红沙漠旅行中获取灵感，品牌设计师历经5个月雕琢打磨而成。

2014年，玛丽黛佳跨界Alex Wang创始人王培沂，打造了「無感之上」并推出“无感大师”底妆系列。

到2015年的「面对」，玛丽黛佳携手西班牙艺术家PACO，创造了3D巨型人脸装置《面孔》，试图通过女人脸上瞬间的妆容变化，去表达美的多样性。

崔晓红认为“艺术凌驾于产品之上”，也从2016年开始，玛丽黛佳艺术展开始弱化产品，强调色彩与美学。

2016年，越玩越大的玛丽黛佳再一次挑战边界，造了一座“城”。100多人花了15天建造，8个艺术空间，用120分钟看尽一座城365的变化，只存在2小时便拆除。

也在这个「入迷」艺术展上，崔晓红公开说道，“你会看到一个世界性品牌——玛丽黛佳”。

从「面对」，到「入迷」，再到即将开始的「戏游」，越域精神是玛丽黛佳的核心价值：用一种开放、自由的心态打开发现美的眼睛，勇于探索和实践，去收获自己独特的审美视角。

而这一次，玛丽黛佳携手法国彩妆教父Damien Dufresne、日本艺术家ONISHI Yasuaki、佐维视觉、北京CHAO空间等多位全球艺术家及艺术团队联合策展，跨越了视觉、新媒体、空间、音乐、舞蹈等多重领域。

所有不同领域的艺术家将围绕这次艺术展演绎一部彩妆浸没式戏剧。

不单单是首个彩妆浸没式戏剧，也是新媒体艺术展和浸没式戏剧的首度结合。

在这部戏剧里，你有可能到最后都不知道谁是主角，有可能需要体验很多次才能明白，有可能每个人的故事都不尽相同，只有去探索才能最大限度挖掘其中的关于美的乐趣。

深浸其中，你或许会因此记住一只兔子，一部戏，或这个彩妆品牌，甚至感受到过去、未来和当下，当然还有更多让你意想不到的地方。